Trouver des idées de tatouages new school sur la jambe pour femme

Comment choisir le bon style de tatouage lorsque vous faites vos premiers pas dans le monde du tatouage et que vous êtes littéralement noyée par des informations que vous ne comprenez pas toujours. Dotwork, fineline, style ornemental, style géométrique, style chicano, old school, new school, ce large éventail de styles ne facilite pas la tâche à celles qui font leurs premiers pas dans l'univers du tatouage. À vrai dire, mais les amatrices sont souvent prises de cours par les nouveaux courants. Nous nous attarderons ici à l'un des plus vieux styles qui connaît une nouvelle impulsion après être tombé en désuétude pendant quelques décennies : le new school.

Malgré son appellation, le New school n'est pas un nouveau style de tatouage. Il fut nouveau, il y a de cela 40-50 ans environ. Pour mieux comprendre la création de ce style, il convient de s'intéresser à l'histoire du tatouage occidental. 

L'histoire du tatouage occidental commence à la fin du 19e siècle grâce aux marins. En fait, il serait plus juste de dire qu'il renaît, car cet art existait sur le sol européen depuis la nuit des temps. Pour les marins, le tatouage remplit deux fonctions. La première est protectrice, vu que leur métier est loin d'être le plus simple. La seconde est récréative parce qu'ils sont contraints de passer plusieurs mois, voire années loin de leurs familles. Voilà pourquoi les motifs les plus populaires à cette époque sont les accessoires religieux (croix, chapelet, images) et les dessins de femmes.

Dans les années 30, le catalogue de motifs commence à s'élargir, mais la thématique reste sensiblement la même, vu que les clients des artistes restent les mêmes. Il faudra attendre la fin de la Seconde Guerre mondiale pour constater un changement radical. La jeunesse commence à s'y intéresser. Chez les motards, le tatouage devient même un signe distinctif. Par ailleurs, les tatouages sont de moins en moins perçus comme des dessins de parias.

Le boom de cette pratique intervient dans les années 60 lorsque les tatoueurs les plus renommés de l'époque commencent à dresser une liste des motifs de base. Il s'agit principalement des esquisses les plus populaires : cœur, rose, ancre, hirondelle, dague, croix, etc.

Les technologies de tatouage, ainsi que les accessoires (l'encre par exemple) ne permettent pas aux tatoueurs de réaliser des motifs sophistiqués. Dans les années 70, la tendance commence à changer. Les technologies s'améliorent, mais parallèlement, les goûts changent aussi. La jeunesse ne veut plus de ces motifs qui manquent de finesse. Elle est à la recherche de réalisme ou de motifs qui reflètent leurs intérêts du moment. C'est ainsi qu'apparaissent deux courants : l'Old school et le New school. l'Old school décrit tout ce qui se faisait avant les années 70, tandis que le New school indique les nouvelles tendances. La nouvelle est quelque peu hilarante parce qu'à l'instar de l'old school, la new school s'inspire profondément de la culture américaine de l'époque. La seule différence entre les deux courants est le style de tatouage.

L'old school propose un style très simple avec des traits gras et des couleurs de base. La new school quant à elle présente un style très pétillant avec des couleurs vives et une décoration de loin plus complexe que celle de l'old school. Ce dernier tombe quelque temps en disgrâce, tandis que la new school gagne en popularité. Il ne reste très populaire que parmi les puristes. À la fin des années 90, il connaît le même sort que son prédécesseur. Les goûts changent et la clientèle s'intéresse à d'autres styles. L'intérêt croissant des dames rend par exemple le style ornemental très populaire. Les dames tombent amoureuses du mandala et c'est au tour du New school de paraître désuet. La situation change à nouveau à la fin des années 00 lorsque les styles anciens parviennent à reconquérir les cœurs de nombreuses clientes. Il serait ridicule d'affirmer que la majorité des clientes opté pour le new school, mais une multitude non négligeable se laisse volontiers séduire. 

Il est très facile de choisir de très beaux motifs pour des styles comme l'old school, le pointillisme, le fineline et bien d'autres. Il s'agit précisément de styles artistiques et un même motif peut être employé dans plusieurs styles. La situation est quelque peu différente avec le style new school. Ce dernier est plus qu'un style, c'est également une philosophie. Lorsque vous choisissez des personnages de bandes dessinées ou de publicité, vous ne leur attribuez pas des significations concrètes parce que chacune aura sa perception du ou des caractères. Voilà pourquoi il est relativement complexe de dresser une liste. Fort heureusement, le new school reprend aussi quelques motifs de l'old school. Il s'agit entre autres des motifs floraux et des pin-up.

Symbole intemporel, la rose incarne l'amour, l'amitié, la passion et la tendresse. Son interprétation dépend de sa couleur, mais aussi des motifs complémentaires. Les options sont innombrables.

    - Rose et cœur = amour profond.

    - Rose et crâne = honneur, protection et force.

    - Rose et horloge = amour infini, éternel, bienveillance.

    - Rose et plume = illumination, croissance, espoir et liberté.

    - Rose et lune = éternité

    - Rose et croix = louanges à la Vierge Marie.

    - Rose à l'envers = nouveau départ, fin d'une relation amoureuse.

    - Rose avec épines = tristesse, douleur, sacrifice, méfiance, mort.

    - Rose et papillon = féminité, grâce, naissance.

    - Rose et lettrage = si vous accompagnez votre rose d'un prénom ou d'une citation vous lui confierez un caractère personnel. 

    - Rose et boussole = guide et liberté.

L'interprétation peut aussi se faire en fonction de la forme ou l'état du bouton de la fleur.

    - Rose avec pétales tombantes = fin d'un amour ou d'une amitié, perte de vitalité, peur et désespoir. 

    - Rose avec bouton fermé = attentes de nouvelles éventualités.

    - Rose avec bouton ouvert = sagesse et maturité.

    - Rose séchée = amour perdu que l'on ne veut pas oublier.

Celles qui souhaitent avoir un tatouage rappelant un peu les motifs old school, mais un peu plus raffinés, ont tout intérêt à le faire en new school. 

La fleur de la noblesse, des rois, mais aussi celle de l'amour pur et marital. C'est aussi un des symboles de la chrétienté. Tout comme la rose, son interprétation est très souvent liée à la couleur de la fleur.
    - Lys blanc = pureté, innocence, fécondité, paix, amour et deuil. 
    - Lys rouge = amour passionnel et profond. 
    - Lys jaune = enthousiasme, vitalité, amitié.
    - Lys orange = réussite, joie, désir. 
    - Lys rose = douceur, affection. 

Fleur de mariage en Europe et Chine, elle est plutôt associée au deuil au Japon. La légende veut qu'elle apaise les souffrances. Voilà pourquoi on l'offre à la personne qui a perdu un être cher.

Pétillant et chaleureux, l'hibiscus peut représenter tant l'amitié que l'amour. Elle est aussi considérée comme la fleur du désir. Vous pouvez donc remplacer la rose qui tend à devenir banale par une fleur d'hibiscus.

Elle a la forme d'un soleil et rayonne même à distance. Il n'est pas surprenant qu'elle représente le bonheur. Cette fleur symbolise aussi la créativité et la vivacité.

Sensible, délicate, mais incroyablement belle, l'orchidée reflète la fertilité et la prospérité. Il s'agit du totem idéal si vous souhaitez attirer la richesse dans votre vie. 

Cette liste est loin d'être complète et vous pouvez choisir n'importe quelle autre fleur si vous ne vous sentez attirée par aucune des options ci-dessus. Le lotus, la fleur de Sakura, la fleur de cactus, l'Acacia et bien d'autres constituent d'excellents motifs New school.

Certaines femmes estiment à tort que ce motif est purement masculin. Regardez-le davantage comme le motif d'une geisha. Elle représente le désir chez les hommes, mais chez les femmes, il s'agit plutôt d'un symbole de douceur, élégance et charme.

Ne prenez jamais à la légère le choix de l'emplacement de tatouage. Cette démarche est aussi importante que le choix du bon tatoueur. On se plaît à rappeler que certaines zones sont plus douloureuses que d'autres. Toutefois, on ne se penche que très peu sur l'aspect hygiénique de ce processus. Il n'y a pas que l'artiste qui est tenu de respecter les règles d'hygiène. La future tatouée se doit de faire de même si elle ne veut pas se retrouver avec une infection. Il est aussi facile de prendre soin d'un tatouage sur le bras ou poignet. En choisissant l'épaule ou le dos, la tâche sera plus complexe. Pensez donc toujours les pour et contre avant de vous fixer. Dans le cas présent, nous traiterons du tatouage sur la jambe. En parlant de la jambe, nous ferons allusion à l'intégralité du membre inférieur.

Si vous redoutez des douleurs intenses lors du processus, la jambe représente l'emplacement par excellence. La cuisse et le mollet sont relativement musclés, ce qui atténuera considérablement les sensations douloureuses.

Autre bonus et non des moindres, la superficie. Nombreuses sont les femmes qui rêvent de réaliser un tatouage de grande taille, mais sans pour autant de faire tatouer sur le dos ou la poitrine. Pour cette catégorie de clientes, la jambe sera parfaite.

La discrétion est le troisième point positif. Les motifs criards, visibles de tous ne conviennent pas à toutes les femmes. La pudeur est un caractère très féminin que certaines n'aiment pas franchir. Le tatouage sur la jambe leur donne l'opportunité de protéger leur intimité.

Ils existent et sont sans doute plus nombreux que vous ne l'imaginiez. Le premier concerne les sensations désagréables. Oui, sur les jambes, elles sont incontestablement moindres, mais uniquement si vous ne vous faites pas tatouer sur le tibia ou l'intérieur de la cuisse. Si des fois votre motif s'étend sur ces deux zones, vous passerez des moments aussi désagréables que celui qui se fait tatouer sur le dos ou la poitrine.

Venons en à la superficie, elle est complexe. La poitrine et le dos ont l'avantage d'être presque plats. Ils présentent un relief moins complexe et que la jambe. Sur cette dernière, le spécialiste devra tenir compte non seulement de la surface, mais également du volume. Le moindre raté aura des conséquences pitoyables sur le résultat final.

Parlant justement de volume, s'il y a bien un emplacement ou nous avons tendance à accumuler des kilos superflus, ce sont bien les cuisses. Il n'est donc pas difficile d'imaginer ce qu'il adviendra d'un tatouage réalisé lorsqu'on avait des mensurations de mannequin, une fois qu'on prendra des kilos de trop. C'est une situation très fréquente après une grossesse. Si la prise de poids fut extrême, sa perte ne résoudra pas le problème. Les vergetures n'ont jamais apporté du chic à un tatouage. Faites donc preuve de minutie pour ne pas le regretter plus tard.

À la recherche d'inspiration pour votre tatouage New school ? Avant de faire des recherches en ligne, essayez de vos souvenirs des éléments les plus populaires de la culture américaine des années 70, 80 et début 90. Regardez les séries TV, les dessins animés, les mangas et même la publicité. Ce sont tous ces éléments qui constituaient la base des motifs de cette époque. Tous les arts populaires durant cet intervalle de temps vous seront utiles.

Il va de soi qu'ensuite, vous gagnez à faire le tour des banques d'images en ligne pour étudier les représentations des tatoueurs.  Si vous vous sentez perdue à cause de l'excès d'options, faites simplement part de vos plans à votre tatoueur. Plus il en saura sur votre vision du projet, mieux il pourra vous conseiller.